Joop van Egmond - Bildtpollen près de Ferwerd, Frise - Vendu

Ce tableau représente le paysage côtier ouvert des polders de Bildt dans un style lumineux et expressif. À l'origine, cette région faisait partie de la Mer centrale, un bras de mer qui s'étendait profondément en Frise au Moyen Âge. Dès le début du XVIe siècle, cette zone côtière fut progressivement endiguée et gagnée sur la mer. C'est ainsi que naquit Het Bildt, le paysage de polders plats au nord-ouest de Leeuwarden. Le nom « Bildt » est lié à l'idée de terre envasée.

La composition est dominée par un horizon bas, conférant au ciel une présence imposante. De larges formations nuageuses, esquissées avec liberté dans des tons de blanc, de bleu et de jaune, rehaussées de touches de rouge et de rose, semblent en mouvement et donnent à l'œuvre un caractère dynamique.

Sous l'horizon, les vasières et les polders s'étendent en larges bandes claires. Des lignes subtiles et des variations de couleurs suggèrent la division du territoire, les vasières et les courants d'eau qui se perdent au loin. Ceci crée une impression de profondeur, malgré la simplicité du langage formel.

L'utilisation des couleurs est fraîche et lumineuse, avec de nombreuses transitions douces qui confèrent à la peinture une qualité presque transparente. La répétition des couleurs dans le ciel et la terre crée une harmonie, tandis que les coups de pinceau visibles dynamisent l'œuvre.

Joop van Egmond (1943-2018) était un artiste plasticien aux multiples talents, explorant diverses disciplines telles que le dessin, la gravure, la sculpture et la peinture (aquarelle, acrylique et huile). Il est également connu sous le pseudonyme de « MOND ». Sa polyvalence se traduit par une grande diversité de mouvements et de techniques.


Dans ses premières années, il travaillait dans un style résolument naturaliste, mais dans ses œuvres plus tardives, il continua de rechercher des formes d'expression empreintes de simplicité. Traduire divers sujets d'une manière presque « primitive », où l'homme, dans toute sa pureté de joie et d'émotions, occupe une place centrale, devint pour lui une source d'inspiration croissante.

Ses paysages abstraits et colorés s'inspiraient de l'œuvre du peintre frison Gerrit Benner. À l'instar de ce dernier, il était fasciné par les paysages frisons. Cependant, le travail du collectif d'artistes De Ploeg (Groningue) a également exercé une influence majeure sur Van Egmond. On y décèle par ailleurs des influences expressionnistes, notamment celles du collectif d'artistes allemand Der Blaue Reiter.

Au cours des vingt dernières années, il a peint des toiles à l'huile aux couleurs chatoyantes, représentant des paysages italiens, français et néerlandais. Ses œuvres se caractérisent par une touche puissante et une richesse chromatique vibrante. Parallèlement, il s'est consacré à la création d'objets monumentaux sculptés dans la pierre ou coulés en bronze. Il a également poursuivi son travail sur des objets principalement modernes en acier inoxydable, qu'il associait au bronze, au verre et à la pierre.