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Cette œuvre d’art particulière est plus qu’une peinture –
Entièrement recouvert d'une couche époxy de 0,5 cm, pour une finition exclusive et élégante !
La peinture est réalisée dans un style urbain vintage (peinture volontairement poncée, sur laquelle se trouve une couche d'époxy de 0,5 cm, donc les taches chauves ne sont pas des signes d'usure, mais un look vintage/industriel).
Il s’agit d’une fusion de cinq peintures urbaines en un seul objet. Dans le style caractéristique de Christian van Hedel, il joue avec les contrastes de forme, de couleur et de composition. Les puissants tons rouges et oranges sont rehaussés de lignes ludiques et de figures expressives, donnant à l'œuvre une apparence dynamique.
Les formes abstraites et les détails ludiques invitent à l'interprétation et continuent de fasciner, selon la perspective et l'incidence de la lumière. L'œuvre d'art a un caractère robuste et moderne, en partie grâce aux pieds en métal qui lui confèrent une apparence sculpturale.
Un véritable accroche-regard pour les amateurs d'art moderne et expressif !
Un bloc de bois peint à la main et pourvu de plusieurs couches de vernis. Structure/pieds en acier également finis avec une laque transparente pour un look industriel.
Les pieds en acier sont fournis séparément, y compris les vis pour le montage. Vous pouvez déterminer vous-même dans une certaine mesure la hauteur finale. Naturellement, cet objet spécial (en raison de sa valeur élevée en galerie) vous sera expédié assuré, accompagné d'un certificat d'authenticité.
biographie:
Christian van Hedel – Un voyageur du monde dans l'art abstrait
Christian van Hedel (1974) est un artiste néerlandais avec une signature unique dans l'art abstrait moderne. Ses œuvres, qui racontent des histoires par la forme, la couleur et le contraste, ont été acclamées dans le monde entier et peuvent être trouvées dans des galeries, des musées et des collections privées du monde entier.
Van Hedel a étudié à l'École des Arts d'Utrecht (HKU) et a développé un style caractéristique dans lequel se combinent compositions puissantes et lignes dynamiques. Son art aborde les thèmes de l’énergie, de la transformation et de l’ambition humaine. On le constate, entre autres, dans des œuvres telles que The Grass Will Be Green, Build a Life et Noah, qui invitent à la découverte et à l’interprétation.
Ses œuvres ont été exposées à l'international et vendues dans :
Pays-Bas – Expositions et foires d’art telles que l’Affordable Art Fair Amsterdam.
Belgique – Expositions en galerie et collections privées.
Allemagne – Foires et expositions d’art.
France – Expositions dans les plus grandes galeries d’art.
Italie – Participation à des foires d’art internationales.
Espagne – Collectionneurs et expositions.
Danemark – Foires et collections d’art.
États-Unis – Œuvres exposées à New York et dans des collections de musées.
Chine – Expositions et expositions permanentes dans les musées, notamment à l’ART Revolution Taipei.
Son art voyage à travers le monde, mais reste ancré dans sa philosophie : l’art est une histoire qui continue de se dérouler. Van Hedel continue d’explorer de nouvelles voies et laisse son travail parler pour ceux qui regardent, ressentent et rêvent.